Por qué Pino Solanas es tan relevante en la cultura argentina

Pino Solanas fue director de cine, dirigente político y en sus últimos días ocupó el cargo de embajador argentino ante la UNESCO, en París. Su obra cinematográfica lo ubica entre los directores más importantes del siglo XX: entre otras cosas, es el único realizador argentino premiado en Venecia y Cannes, dos de los festivales de cine más prestigiosos del mundo

Nació en Olivos, Provincia de Buenos Aires en 1936. Cursó algunas materias de abogacía pero en 1962 se recibió en el Conservatorio Nacional de Arte Dramático. Así fue que empezó su carrera como cineasta. Su obra más recordada es "La hora de los hornos", que empezó a realizarse en 1966 y durante los gobiernos militares de Onganía, Levingstone y Lanusse circuló de manera clandestina entre la militancia peronista y revolucionaria de la época.

En 1975, amenazado por la Triple A, abandonó el país y se instaló en Paris. Cuando volvió la democracia, dirigió "Tangos - El Exilio de Gardel" (1985, "gran premio del Jurado en Venecia) y "Sur" (1988, premio "mejor director" en Cannes), tal vez sus películas más importantes y populares. 

En paralelo desarrolló durante esa década desarrolló una activa actuación política. Fue referente del movimiento Proyecto Sur, diputado nacional en 2009 y senador nacional en 2013 por la Ciudad de Buenos Aires. En 2019 fue electo diputado nacional del Frente de Todos por CABA.  

Pino Solanas fue director de cine, dirigente político y en sus últimos días ocupó el cargo de embajador argentino ante la UNESCO, en París. Su obra cinematográfica lo ubica entre los directores más importantes del siglo XX: entre otras cosas, es el único realizador argentino premiado en Venecia y Cannes, dos de los festivales de cine más prestigiosos del mundo

Nació en Olivos, Provincia de Buenos Aires en 1936. Cursó algunas materias de abogacía pero en 1962 se recibió en el Conservatorio Nacional de Arte Dramático. Así fue que empezó su carrera como cineasta. Su obra más recordada es "La hora de los hornos", que empezó a realizarse en 1966 y durante los gobiernos militares de Onganía, Levingstone y Lanusse circuló de manera clandestina entre la militancia peronista y revolucionaria de la época.

En 1975, amenazado por la Triple A, abandonó el país y se instaló en Paris. Cuando volvió la democracia, dirigió "Tangos - El Exilio de Gardel" (1985, "gran premio del Jurado en Venecia) y "Sur" (1988, premio "mejor director" en Cannes), tal vez sus películas más importantes y populares. 

En paralelo desarrolló durante esa década desarrolló una activa actuación política. Fue referente del movimiento Proyecto Sur, diputado nacional en 2009 y senador nacional en 2013 por la Ciudad de Buenos Aires. En 2019 fue electo diputado nacional del Frente de Todos por CABA.  

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El primer beso de las Abuelas: un documental que promete mucho

Este jueves 5 de noviembre se estrena ''Abuelas'', una peli que cuenta en primera persona que han sido mujeres (como cualquier otra) que les ocurrió un hecho terriblemente excepcional. Se podrá ver vía streaming en la plataforma “Ticket Hoy” y estará disponible de este jueves 5 hasta el sábado 7 de noviembre

En las entrevistas cuentan el relato de toda su vida. Lejos de caer en el historicismo, Cristian Arriaga, su director, se anima a presentar una narrativa muy humana de las mujeres que nunca callaron sobre la dictadura cívico-militar.

¿Quiénes son las Abuelas?

Las Abuelas y Madres de Plaza de Mayo marcaron historia durante la dictadura. Las mujeres se encontraban semanalmente en el recorrido circular de la Pirámide de Mayo, donde marchaban reclamando información sobre el paradero de sus familiares desaparecidos.

Aquel acto comenzó lo que es hoy en día una de las organizaciones de derechos humanos más importantes de nuestro país, y del mundo, ya que fueron reconocidas con nominaciones al Premio Nobel de la Paz.

 

 

Este jueves 5 de noviembre se estrena ''Abuelas'', una peli que cuenta en primera persona que han sido mujeres (como cualquier otra) que les ocurrió un hecho terriblemente excepcional. Se podrá ver vía streaming en la plataforma “Ticket Hoy” y estará disponible de este jueves 5 hasta el sábado 7 de noviembre

En las entrevistas cuentan el relato de toda su vida. Lejos de caer en el historicismo, Cristian Arriaga, su director, se anima a presentar una narrativa muy humana de las mujeres que nunca callaron sobre la dictadura cívico-militar.

¿Quiénes son las Abuelas?

Las Abuelas y Madres de Plaza de Mayo marcaron historia durante la dictadura. Las mujeres se encontraban semanalmente en el recorrido circular de la Pirámide de Mayo, donde marchaban reclamando información sobre el paradero de sus familiares desaparecidos.

Aquel acto comenzó lo que es hoy en día una de las organizaciones de derechos humanos más importantes de nuestro país, y del mundo, ya que fueron reconocidas con nominaciones al Premio Nobel de la Paz.

 

 

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Las películas de Leonardo Favio que nos marcaron para siempre

Leonardo Favio responde cabalmente a la definición de “artista popular”. Fue director de grandes películas que permanecen en la memoria colectiva de varias generaciones y todavía se estudian en las universidades de cine. También fue compositor y cantante capaz de despertar la pasión de multitudes -sus discos se vendieron por millones a fines de los años 60- con unas cuantas baladas románticas que siguen erizando la piel al escucharlas.

Sus mejores películas y canciones

“Crónica de un niño solo” -elegida como “mejor película de la historia del cine argentino” en una encuesta del Museo de Cine Pablo Ducrós- “Juan Moreira”, “Romance del Aniceto y la Francisca”, “Nazareno Cruz y el lobo” y “Gatica, el mono” son ejemplares ejercicios cinematográficos de técnica y estilo, y a la vez resultan pasionales y conmovedoras. Canciones como “Fuiste mía un verano”, “O quizás simplemente te regale una rosa” y su versión de “Chiquillada”, simplemente emocionan. Su legado, pues, sigue vivo en una obra gigantesca.

 

Leonardo Favio responde cabalmente a la definición de “artista popular”. Fue director de grandes películas que permanecen en la memoria colectiva de varias generaciones y todavía se estudian en las universidades de cine. También fue compositor y cantante capaz de despertar la pasión de multitudes -sus discos se vendieron por millones a fines de los años 60- con unas cuantas baladas románticas que siguen erizando la piel al escucharlas.

Sus mejores películas y canciones

“Crónica de un niño solo” -elegida como “mejor película de la historia del cine argentino” en una encuesta del Museo de Cine Pablo Ducrós- “Juan Moreira”, “Romance del Aniceto y la Francisca”, “Nazareno Cruz y el lobo” y “Gatica, el mono” son ejemplares ejercicios cinematográficos de técnica y estilo, y a la vez resultan pasionales y conmovedoras. Canciones como “Fuiste mía un verano”, “O quizás simplemente te regale una rosa” y su versión de “Chiquillada”, simplemente emocionan. Su legado, pues, sigue vivo en una obra gigantesca.

 

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Diego Gentile: "Me siguen recordando por Relatos Salvajes"

El actor Diego Gentile, protagonista del más famoso episodio de la película de Damián Szifron y de obras teatrales como "Todos eran mis hijos", "Orestes" y más recientemente "Toc Toc", visitó el piso de "Somos PM" y dialogó extensamente con Pía Slapka y Maxi Legnani sobre este tiempo de pandemia, el teatro con aislamiento social y sus futuros proyectos artísticos. Reviví esta íntima entrevista aquí:

 

El actor Diego Gentile, protagonista del más famoso episodio de la película de Damián Szifron y de obras teatrales como "Todos eran mis hijos", "Orestes" y más recientemente "Toc Toc", visitó el piso de "Somos PM" y dialogó extensamente con Pía Slapka y Maxi Legnani sobre este tiempo de pandemia, el teatro con aislamiento social y sus futuros proyectos artísticos. Reviví esta íntima entrevista aquí:

 

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Un lujo: Lito Vitale tocó el piano en "Somos PM"

Desde su estudio hogareño, el pianista y compositor Lito Vitale dialogó con Pia Slapka y Maxi Legnani sobre el documental "Rivera 2100 - Entre el ser y la nada" -la historia de cómo sus padres "Donvi" Vitale y Esther Soto crearon uno de los primeros sellos discográficos independientes argentinos- y los encuentros musicales de medianoche que conduce en la TV Pública. A pedido especial de Pía y sobre el final de la entrevista, el autor de "Ese amigo del alma" nos mostró su estudio y al piano, interpretó una bella melodía. Reviví este gran momento:


 

Desde su estudio hogareño, el pianista y compositor Lito Vitale dialogó con Pia Slapka y Maxi Legnani sobre el documental "Rivera 2100 - Entre el ser y la nada" -la historia de cómo sus padres "Donvi" Vitale y Esther Soto crearon uno de los primeros sellos discográficos independientes argentinos- y los encuentros musicales de medianoche que conduce en la TV Pública. A pedido especial de Pía y sobre el final de la entrevista, el autor de "Ese amigo del alma" nos mostró su estudio y al piano, interpretó una bella melodía. Reviví este gran momento:


 

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